Piotr Ilitch Tchaïkovski
Sérénade en Ut majeur op. 48 pour orchestre à cordes
Tchaïkovski passa l’été et l’automne 1880 au domaine de sa sœur à Kamianka, en Ukraine, à la recherche de calme et de repos. Mais la pulsion créatrice le saisit à nouveau très rapidement: «Je suis en train d’ébaucher une symphonie ou un quintette à cordes; je ne sais pas encore comment cela va tourner», écrivit-il à son amie et mécène Nadejda von Meck. Finalement, ce travail aboutit à une sérénade pour orchestre à cordes qui compte parmi ses plus belles inspirations et constitue aujourd’hui l’une des œuvres majeures du genre. Les quatre mouvements enchantent par leurs atmosphères variées – que ce soit le premier mouvement mozartien «en forme de sonatine», la valse élégante, la mélancolique «Elegia» ou l’irrésistible finale. Pour cette nouvelle édition critique fondée sur les sources ont pu être consultés à la fois le manuscrit autographe conservé à Moscou et les premières éditions imprimées parfois encore légèrement retouchées par Tchaïkovski. Place à la nouvelle édition de référence de cette œuvre incontournable du répertoire pour orchestre à cordes!
CONTENU/DÉTAILS
CONCERNANT LE COMPOSITEUR
Peter Iljitsch Tschaikowsky
Le plus important et premier compositeur russe formé professionnellement du XIXe s.; ses œuvres majeures sont des opéras, des musiques de ballet, 6 symphonies, 3 concertos pour piano et 1 concerto pour violon, mais aussi des lieder, de la musique de chambre et de la musique pour piano.
1840 | Né le 7 mai à Votkinsk, fils d’un ingénieur des mines. |
1849–59 | Formation pour devenir juriste. |
1861–65 | Études musicales; il fait partie des premiers lauréats du Conservatoire de Saint-Pétersbourg. Études de piano auprès d’Anton Rubinstein. |
1866–76 | Déménagement à Moscou pour enseigner l’harmonie, l’instrumentation et lacomposition libre au futur Conservatoire de Moscou. Composition des 1re, 2e et 3e Symphonies (op. 13, 17, 29), du 1er Concerto pour piano en Si bémol mineur op. 23, des 3 Quatuors à cordes (op. 11 1871, op. 22 1874, op. 90 1876). |
1868–76 | Activité de critique musical. Il assiste en 1876 à la création à Bayreuth de l’«Anneau des Nibelungen» de Wagner. |
à partir de 1877 | Voyages en Russie et l’étranger. Il reçoit le soutien de Nadejda von Meck. Composition de la 4e symphonie en Fa mineur op. 36 dont la création a lieu à Moscou en 1878. Création du ballet «Le Lac des cygnes» op. 20. |
1879 | Création à Moscou d’«Eugène Onéguine», son opéra le plus connu et le plus important. |
1884 | Création de «Mazeppa» à Moscou. |
à partir de 1887 | Apparitions régulières en tant que chef d’orchestre dirigeant ses propres œuvres et celles d’autres compositeurs. Il est considéré à l’étranger comme le plus important représentant de la musique russe. |
à partir de 1888 | Le tsar lui accorde une rente à vie. |
1888 | Composition et création à Saint-Pétersbourg de la 5e symphonie en Mi mineur op. 64; motif du destin comme une sorte d’«idée fixe». |
1892 | Création du ballet «Casse-noisette» op. 71. |
1893 | Composition de la 6e symphonie en Si mineur («Pathétique») op. 74, créée en octobre 1893 à Saint-Pétersbourg. Meurt du choléra le 6 novembre à Saint-Pétersbourg. |
About the Authors
Dominik Rahmer (Editeur)
Dr. Dominik Rahmer, born in 1971 in Mainz, studied musicology, philosophy and maths in Bonn. He did his Magister Artium in 1999 and his doctorate in 2006 with a thesis on the music criticism of Paul Dukas.
From 2001 to 2011 he was employed at Boosey & Hawkes/Bote & Bock in Berlin, where he also worked on the Critical Edition of the Works of Jacques Offenbach (OEK). Since 2011 he has been an editor at G. Henle Publishers in Munich, with a particular focus on French and Russian music and works for wind instruments.
recommandations
autogenerated_cross_selling